martes, 13 de noviembre de 2012

Ensayo

Trabajo en SkyDrive en formato word solo lectura en el siguiente  enlace: http://sdrv.ms/TXGFx2

lunes, 8 de octubre de 2012

Segunda Entrevista

Esta fue por medio de un correo electrónico ante las preguntas ¿Cómo se enteraron de la clase de danza contemporánea? ¿Que les gusta de la clase? ¿Que cambiarían si pudieran? y ¿Como les parece la profesora? la entrevistada respondió:

"Yo me entere de la clase de danza contemporánea cuando recién entre a la universidad y vi a la profe bailando el ultimo dia de la semana de induccion, el hecho de poder mostrar emociones a traves del cuerpo me cautivo y por esa razon decidi entrar en la clase, aunque se requiere de mucho esfuerzo y dedicacion siento que es un forma de "escapar" del estress de la universidad, al realizar los movimientos sinto que todas las precupaciones (trabajos,parciales,ect) se van, cuando se conencta la musica con el movimiento del cuerpo y con las emociones que podemos transmitir a traves de el; siento que para personas como yo que no estoy en un nivel tan avanzado me gustaria que en la clase se enseñara un poquito mas de tecnica, pero del resto me gusta mucho :)

espero que te sirva mi opinion. perdon por no poderte esperar el sabado, yo te estuve buscando pero no te encontre y cuando te conteste el cel mi celular fallo :( y ya habian llegado por mi.
Aqui te pongo un fragmento de introduccion de un ensayo que yo hice sobre la anorexia en el ballet

 Existen muchos lenguajes con los cuales el ser humano se expresa; uno de ellos es a través del cuerpo, particularmente con el arte de la danza, donde con gestos finos, armoniosos y coordinados refleja lo que él siente. Es de las pocas artes donde el mismo ser humano es el material y el centro de atención." [sic]

Reseña 2: ¿Y las fuentes?

La Universidad de Bogotá JORGE TADEO LOZANO es una institución educativa dedicada a la formación de individuos competentes y balanceados tanto académica como artísticamente. Es reconocida por organizar algunos festivales en los cuales se reúnen los diferentes grupos de danza de las diferentes universidades. También contiene grupos investigativos enfocados en la historia de la danza; en esta entrega se trabajara sobre la sección NUESTRAS  CONSTRUCCIONES que fue entregada al público en la  revista Nº 77 de La Tadeo que tenía el titulo "Danza Contemporánea, Cuerpo y Universidad". En esa publicación los autores: Atuesta, Juliana; Navarro, Ana Milena; Gontovnik, Mónica; y Noriega, Zoaiza. Junto a las fotografías de Zoad Humar describen su experiencia dentro del grupo investigativo.

 Ellos relatan  que ante la escases de fuentes en revistaron a 30  figuras representativas de la danza contemporánea en Colombia de diferentes generaciones. En esas entrevistas hacían un gran número de preguntas que iban desde sus vidas privadas hasta sus conexiones con el desarrollo del arte. Los autores atribuyen la falta de fuentes al hecho que la danza es una acción del cuerpo y no existe forma de recuperar ese momento. Afirman que existen archivos privados con información pertinente y que por lo general estos han sido formados por los mismos artistas.

Yo no podría estar más de acuerdo con la afirmación de la escases de fuentes. No existe información de la danza disponible con gran facilidad. Toma un gran tiempo y esfuerzo buscar, encontrar y valorar la data. Y para convertir esa data en información toma mucho mas tiempo ya que esta entremezclada entre los hechos y los sentimientos de los autores. La mayor parte de los casos es una melcocha agria de información basura, no pertinente, y relatos personales que si bien son importantes, aportan poco o nada al desarrollo de la danza.

Tal vez para la historia lejana el hecho que no existan fuentes se debe a que la danza es un acto kinestetico que desaparece en el acto. Pero con las técnicas modernas (desarrolladas y mejoradas constantemente por compañías como Canon o Samsung) se hace posible la grabación y documentación de las diferentes técnicas y modelos que caracterizan el arte ¿Quién no ha visto una cámara de video? Es posible que en los pueblos más alejados y aislados todavía no llegue el milagro de la tecnología moderna. Pero en los ambientes en donde se ejecuta la danza sin duda alguna existe y está al alcance esta tecnología. No solo en los claustros más lujosos; en Colombia, existe casi un celular por habitante y una gran parte de estos llevan esta tecnología.

Claro que se necesitan técnicas y conocimientos para extraer la información de estos dispositivos. Pero es inaceptable decir que las fuentes no existen por ser un acto del cuerpo. Si es por algún motivo es porque hasta el momento los esfuerzos para documentar la danza no han recibido el apoyo que en un principio debieron haber tenido. Siempre ha sido opacada por otras cosas que con razones de peso eran más relevantes que el arte y nunca ha recibido el trato que se merecía.

La danza ha sido documentada de manera independiente por los diferentes artistas pero estos han dejado esta información como privada, por lo que la información que hoy en día está disponible es todo menos bueno. En conclusión se necesita que los grupos investigativos que abordan este tema sepan utilizar las herramientas audio-visuales para la documentación de las técnicas y su evolución a lo largo del tiempo.

martes, 2 de octubre de 2012

¿Cómo llega el ballet a cali?


El Instituto Colombiano de Ballet Clásico, INCOLBALLET(Incolballet[sic](2011). "HISTORIA DE INCOLBALLET". http://www.incolballet.com/quienes-somos/historia-mision-y-vision.php. Revisado el 19/09/2012) es una de las pocas o la única entidad que promueve el ballet en Cali. Es por ello que cuando se habla de Ballet en Cali se debe hablar de  INCOLBALLET . ¿Cómo llega el ballet a Cali?

"En 1932 Antonio María Valencia (...) creó en Cali el Conservatorio de Música (...)  el Conservatorio aglutinó la sensibilidad cultural de la ciudad lo que dio origen al Instituto Departamental de Bellas Artes (...) 1956 asume la dirección el Maestro italiano Giovanni Brinati(...) conforma el Ballet de Bellas Artes de Cali"( Incolballet[sic](2011)). Pero posteriormente,  a mediados de 1968, el maestro Brinati volvería a su país y  el ballet de bellas artes se disolvería.

La Maestra Gloria Castro, nativa de Cali, tendría una vida profesional en el exterior antes de volver a Cali y asumir  "la dirección de la Escuela Departamental de Danza de Bellas Artes" ( Incolballet[sic](2011)).  
Bajo su dirección ella establecería "un programa de estudios" ( Incolballet[sic](2011)) y "unos criterios de selección para el ingreso" ( Incolballet[sic](2011)), además de establecer "el estudio de la gramática musical y folclore nacional, estudios que se complementan con conferencias ilustradas y películas acerca de la historia de la danza y del arte en general( Incolballet[sic](2011)).

Luego  " en julio 1978 (...), autorizó al Instituto Colombiano de Ballet Clásico para implementar el bachillerato artístico en Ballet Clásico. (...) una institución de carácter público" ( Incolballet[sic](2011)). La institución brindo y brinda acceso a los individuos indiscriminadamente de la clase social que provenga;  "fue adquiriendo un contenido social inesperado, y se inscribió como una alternativa de vida en la sociedad caleña." ( Incolballet[sic](2011)).  " Los aportes que el Gobierno Departamental hacia para su sostenimiento, pasaron a garantizar el pago de los maestros artísticos y la administración del Instituto"  ( Incolballet[sic](2011)). El instituto ha tenido regularmente una compañía de Ballet que ha asegurado que sus egresados tengan alternativas de trabajo. INCOLBALLET también realiza el " Festival Internacional de ballet (...)que benefician cerca de 50.000 espectadores." ( Incolballet[sic](2011))


Como se ha visto la historia la enseñanza de ballet  se puede remontar hasta el maestro Brinati cuando empezó su enseñan en el conservatorio. De allí se fue desarrollando hasta independizare y crecer como una institución pública que realiza festivales internacionales.

Entrevista en bienestar parte 4


Usted habla de unos torneos, concursos ¿Cómo son?
"Digamos que eso está liderado por la Universidad Tadeo de Bogotá y sencillamente cada universidad lleva su propuesta, no son festivales con jurado. Sino que son encuentros donde cada universidad lleva su propuesta y explica que está trabajando y con base en eso se hacen conservatorios y ya. Es muy difícil decir usted es mejor que Usted es mejor que otro cuando lo que se esta es experimentando y Desarrollando la capacidad que cada uno tenga para explotar su cuerpo y su movimiento

De hecho lo que nosotros hacemos que se llama Cuerpos en movimiento nació de la clase de danza contemporánea, tratamos en definir <<bueno que es la danza contemporánea>> y cada cuerpo está experimentando desde su creatividad algo. Ahí es en ese mundo se mueve eso."

Entrevista en bienestar parte 3


¿Hace cuanto tiene la universidad la danza?
"Estamos hablando del 2006, que fue cuando montamos el segundo musical y Las coreografías era pura danza contemporánea. Me acuerdo que los personajes eran la mujer papel, la mujer alambre el hombre lápiz eran puros personajes de un circo y toda la propuesta fue  en torno a la danza contemporánea entonces necesitábamos a alguien que supiera mucho del tema.

Digamos que ha funcionado, no es una propuesta fácil; porque si tu presentas un grupo de salsa la gente ya sabe que va a ver, pero cuando presentas el un grupo de danza contemporánea, y eso lo converso mucho con la profesora, la gente dice <<ve, bonito, pero no entendí que bailaron>> porque no es mostrar un coreografía no es todos igualitos para el mismo lado sino que es muy representativa y digamos que ahí el que se siendo bien es el que esta bailando, no busca tanto impactar en el público. Pero que se bonito, le hemos metido buen vestuario, buena escenografía. Pero sabemos que no es una puesta en escena para todo mundo"

Entrevista en bienestar parte 2


"La danza contemporánea es una disciplina que no es una disciplina fácil de digerir no es fácil de entender, porque parte mucho del trabajo corporal de cada persona. No es <<todos vamos a montar la misma coreografía>> como puede hacerse en Unicesi baila o inclusive en danza oriental, también la damos acá es más como una expresión  Del cuerpo y la creatividad de cada persona.

Porque la damos por esas mismas razones. A nivel universitario hay un movimiento de danza contemporánea Fuerte inclusive ahora se habla Danza moderna y del mundo, no solamente la danza contemporánea. Y me parece que como complemento para el estudio es una muy buena disciplina porque Relaja, porque Tonifica el cuerpo, porque trabaja mucho la respiración, digamos que es una alternativa para que los muchachos se distraigan y a su vez relajen y después estar más preparados para la Carga académica"

Entrevista en bienestar parte 1

A continuación la entrevistara que se realizo en Bienestar Universitario al encargado de las actividades extracurriculares

¿Como llega la danza a la universidad?
"Aquí no había clases de danza contemporánea ni clases ni nada, y cuando estábamos haciendo el segundo montaje Música a la carpa el director de ese entonces me dijo que quería que la coreografía fuera danza contemporánea, danza moderna. Entonces  le dije: <<no pues tenemos que conseguir una persona que sepa dirigir una coreografía de danza contemporánea>>. Entonces  ubicamos una profesora de que se llama Angélica Nieto, fue la primera profesora que tuvimos, y ella empezó a trabajar con el grupo de actores del musical.


Cuando eso se acabó, por iniciativa de los mismos muchachos <<Queremos seguir trabajando con angélica>> entonces se le abrió ya actividad propia, la llama Danza contemporánea. Y eso fue paralelo con un movimiento a nivel de universidades, uno puede encontrar que en la Javeriana, en la San Buenaventura hay grupos consolidados de danza contemporánea. Y también a nivel regional y nacional se empezaron a ver encuentros de esa disciplina donde Nos invitaban a participar con nuestros grupos después ya Angélica tubo otras ocupaciones por fuera y entonces llego Angely, que ya viene ¿Cuánto será? Creo que 2 años viendo con nosotros en esa disciplina." 

lunes, 1 de octubre de 2012

Primera entrevista parte dos

¿Qué mejorarías de la clase?
"¿Mejorar de la clase? No sé, que de pronto fuéramos más lento con los pasos porque yo apenas inicie este semestre y hay muchas personas que están desde hace uff, un resto de tiempo y entonces van muy rápido saben que pasos son, los hacen muy bien, ya lo saben hacer y pues yo no."

¿Cómo invitarías a alguien a la clase?
"No se (risas) yo creo que... No se, pues diciéndole que es muy buena, que te destreza. A mi me destreza mucho la danza y sobre todo danza contemporánea que, que es como mas, no se, muy estética muy bonita. Me parece muy hermoso, parece ballet"


¿Tú qué opinas de la profesora?
“Hay la profe es muy bonita. Ella es muy paciente, te explica a voz muy bien. Pero pues como acá tenemos un tiempo así, especificado para cada presentación entonces si no te sabes la coreografía, no entras a la coreografía. Pero es normal”


Primera entrevista parte uno


¿Cómo conociste danza contemporánea?

“Eehh ¿Cómo conocí danza contemporánea? Pues en el principio en primer semestre cuando a uno le presentan todas las actividades extracurriculares que uno puede hacer, entonces eehh, pues ya la habíamos visto con una compañera. Ella fue la que tomo la iniciativa de meterse a esta actividad y ya después fue  que me motive a entrar porque ella también estaba allí, no he podido continuar porque perdí el primer parcial de *** en uno y entonces estoy muy preocupada”

¿Cómo te ha parecido danza contemporánea?

“Danza contemporánea me ha parecido excelente, es muy bueno. te pone todo durito, (risas) las piernas e incluso los brazos. Esa piel que te cuelga acá en los brazos. Te destreza, aprendes a coordinar, a memorizar pasos yo no me aprendo las coreografías rápido, muy chévere.”


jueves, 27 de septiembre de 2012

En Icesi la danza contemporánea busca generar espacios de encuentro, sensibilización, socialización de los jóvenes. De acuerdo con la página de bienestar universitario la cual fue resisada el 27 de septiembre de 2012. Estos concuerdan con el objetivo de  contribuir al ambiente universitario propicio para el desarrollo académico que bienestar maneja. Los horarios son: Lunes, 2:00-4:00PM; Jueves, 2:00-4:00PM en los salones acacia y sauce, respectivamente.

En ese horario compite con los siguientes programas de bienestar: Los Lunes: Mat Pilates, Coro, Gramática musical, Grupo Rock, Orquesta Son de Icesi, Trompeta y Taller de Ilustración ; Los Jueves Aerorrumba,  Yoga, Baile, Grupo de Cuerdas,  Saxofón y Taller de madera;

INCOLBALLET efectivamente deriva parte de sus ingresos de la venta de boletas de sus presentaciones. Prueba de lo anterior son la gran cantidad de artículos pagos que aparecen en los periódicos.

Ejemplo de lo anterior es el  contenido en la url http://www.eltiempo.com/colombia/cali/barrio-ballet-vuelve-a-escena-este-jueves-y-viernes-en-cali_12236743-4. En el uso de "Informes: Teatro Municipal (...)" al final del texto muestra  que el objetivo del articulo es invitar a los caleños al evento en lugar de informarlos de algo realmente.

Otro ejemplo es el contenido en la http://www.eltiempo.com/colombia/cali/ballet-de-primera-para-los-calenos_12233872-4 publicado el mismo día (18 de septiembre de 2012) y con el mismo final.
INCOLBALLET es una institución reconocida tanto en el ámbito nacional, como en el internacional. Prueba de lo anterior es que el Grupo Niche (Grupo colombiano famoso de salsa) en conjunto con la institución están presuntamente planeando hacer un homenaje a Jairo Varela.


Según un articulo en el diario el País de Cali, este homenaje seria en diciembre. En este, el redactor del articulo afima que Gloria Castro, actualmente directora de la institucion, dijo: “Ese era un proyecto que la Secretaría de Educación de Cali propuso en homenaje a los maestros de la ciudad, para hacerlo en julio pasado. La idea era presentar ‘Barrio ballet’ por Incolballet y a lo último, por sorpresa, aparecería el Grupo Niche interpretando el ‘Cali pachanguero’. Nosotros lo bailaríamos y luego la orquesta se quedaría en la fiesta con los maestros

http://www.elpais.com.co/elpais/cultura/noticias/incolballet-y-grupo-niche-planean-unirse-para-homenaje-jairo-varela revisado el 27/09/2012

lunes, 24 de septiembre de 2012

Reseña 1: ¿Cómo surge la danza contemporanea?


Martha Robles es la autora del Libro Mujeres del siglo XX0 el cual será la base para este documento. "Martha Robles (1948), escritora, socióloga y maestra en Letras Hispánicas, nacida en Guadalajara.(...) Sus escritos se componen principalmente de ensayos, novelas y prosa poética, en los que capta la realidad del momento y destaca el papel de las mujeres en el ámbito de las letras."1. En el Capítulo de Isadora la autora relata brevemente la vida de la artista. ¿Cómo surge la danza contemporánea?

Si se quiere responder esa pregunta, se debe saber quién fue Isadora. Hija de una irlandesa, "la determinaron los sacrificios de una familia sin padre que creció a la sombra del sueño americano"(2002: 274) en San Francisco. Durante toda su vida "acarreó el desprecio por los falsos valores de una sociedad hecha para domesticar a sus miembros"(2002:  277) aprendido de su madre. A temprana edad impartía clases de baile, posterior mente iría a Nueva York y seria contratada como bailarina profesional.   Luego se haría famosa en Europa por sus bailes innovadores mientras que en América el público no la aceptar jamás. "De sus fracasos amorosos, abatida por la desgana y la frustración"(2002:  277) descuidaría su carrera y su cuerpo, caería  en el alcoholismo y moriría en un accidente automovilístico.


La danza contemporánea surge cuando los artistas europeos copian los estilos y las rutinas de Isadora. Sus presentaciones se caracterizaban por ser acompañada de "poesía, música y reflejos de la naturaleza"(2002: 274), en ellas "El uso de ropas ligeras y su desprecio a las ataduras sociales"(2002: 275) genero controversia entre sus contemporáneos, ella "(del ballet) absorbió sus normas"(2002: 275). Ya en su madures "Entre el influjo ateniense y la técnica original se impusieron el exhibicionismo y su alarde revolucionario"(2002: 276).

Sin embargo cabe resaltar que lo que la autora llama desnudes o  ha desaparecido o las prendas deportivas que hoy en día utilizamos serian consideradas ligeras. Sería lo más racional lo segundo; ya que en la época anterior a la primera guerra mundial las mujeres todavía no tenían todos los derechos que tienen hoy, por lo que es lógico suponer que la cultura sería más restrictiva hacia ellas y las telas propias de la danza contemporánea serian extravagantes, inescrupulosas y excesivas para esa sociedad.

Cabe recordar que el gran impulso hacia la liberación femenina fue que al irse la mayor parte de los hombres a la guerra, las empresas emplearon a las mujeres por lo que tuvieron una fuente de ingreso y por ende poder económico. Este poder económico pronto acrecentó su  poder político y social por medios más allá de los fines de este texto, por ello no se profundizara más en ello.

Por otro lado concuerdo con la autora en que sus actuaciones fueron revolucionarias. Fue una de las pocas mujeres en esa época profesional en un oficio. Sin duda esto abra causado revuelto entre los más tradicionales, los cuales abran sido su público objetivo. Nadie puede negar que en esa época el baile estaba reservado para las clases más altas. Prueba de ello es la gran riqueza  y los círculos sociales  que Robles afirma que ella tenía. 

La danza contemporánea surge cuando los europeos copian las rutinas de Isadora durante los años antes de la primera guerra mundial. Desde entonces surge la esa corriente artística que imita la naturaleza, que se baila con cualquier ritmo o relato, cuyas prendas son ligeras y los movimientos son extraídos del ballet.
0: Robles, Martha(2002). "Isadora Duncan". "Mujeres del siglo XX". México : Fondo de Cultura Económica
1: ScientificCommons(2012). "Escritoras en la cultura nacional (1989)". http://en.scientificcommons.org/37801376. revisado el 24/09/2012

miércoles, 19 de septiembre de 2012

Acerca de INCOLBALLET

INCOLBALLET es una de las poca o la única institución de formacion en ballet, sus programas los ofrece como bachillerato en su sede en el Km 4 vía Jamundí Callejón Pio XII. Cali - Colombia.

Gloria Castro es "Fundadora y Directora del Instituto Colombiano de Ballet Clásico INCOLBALLET. En su trayectoria ha creado y dirigido tres compañías de ballet"(  Incolballet[sic]   (2011). "GLORIA CASTRO". http://www.incolballet.com/la-directora.php. Revisado el 19/09/2012)


La institución tiene por objetivos garantizar "la formación de bailarines profesionales en los campos del ballet clásico, la danza contemporánea y danza nacional. (...) Mantener una Compañía de Ballet de carácter internacional (...) Sensibilizar y formar públicos (...) -y- Propiciar el crecimiento continuo de la organización y su fortalecimiento" ( Incolballet[sic] (2011). "GLORIA CASTRO". http://www.incolballet.com/la-directora.php. Revisado el 19/09/2012)

El Baile de Izadora Parte 1

(Según Martha Robles, autora recomendada por la profesora de danza contemporánea de la universidad)   Sus bailes se caracterizaron por su gran variedad de géneros musicales que los acompañaban y el uso de escenarios y ropas simples y modestas(su desnudes generaba controversia). Copio los movimientos del ballet pero repudio la rigidez y estructura de este. Entre las melodías que la acompañaros estuvieron temas como Las Suplicantes, El Danubio Azul y algunas adaptaciones de antiguos himnos helenos.

Durante el tiempo que estuvo en América, algunos europeos copiaron sus contritas azules (una de las marcas de  su actuación) su simples escénica, sus trajes y coreografiás; según los periódicos estos eran aclamados de igual forma que los originales.

Isadora Duncan

(Según Martha Robles, autora recomendada por la profesora de danza contemporánea de la universidad) Isadora Duncan es la creadora de lo que se conoce como la danza contemporánea. En 1878 nació en san Francisco, hija de una feminista divorciada que la crió con música y cuentos clásicos de autores como Beethoven, Schumann, Shakespeare y Shelly. A los 10 años abandono la escuela e impartió clases de danza. En 1896 llego a Nueva York  para contratarse como bailarina. Encontró la fama y fortuna en Europa, donde sus actuaciones fueron alabadas por los críticos y copiadas por sus contemporáneos. Pero en su tierra natal sus actuaciones fueron ignoradas por la crítica y abucheadas por el público. Después que su carrera se fuera al tiesto callo en el alcoholismo y la adicción a la mariguana y, posteriormente, murió en un accidente automovilístico.


lunes, 17 de septiembre de 2012


Acabo de alquilar el libro Mujeres del siglo XX de Martha Robles. Mi primera impresión no es favorable. Sus caratula descolorida, sus páginas amarillentas y los párrafos extensos y la falta de ilustración alguna en el interior del libro me indican que su lectura no será fácil, rápida, productiva o entretenida. Además “(…) continua su búsqueda de respuestas que expliquen las contradicciones entre los grandes avances de la lucha femenina (…)”(prefacio del libro,  hoja 2) es un claro indicador que la información presente deberá ser depurada, es decir, limpiada de los restos del pensamiento del autor.

 Por otro lado, mis sentidos podrían engañarme. Si bien los párrafos son extensos, es un libro de bolsillo y es bien conocido que esto los hace ver más grandes que lo que son realmente.

Tema


La danza contemporánea es un baile representativo con orígenes en el ballet .De acuerdo con la real academia española de la lengua, el ballet  es una Danza clásica de conjunto, representada sobre un escenario. Es ampliamente reconocido: se han hecho películas alrededor de este (Ejemplo: El Cisne Negro (2010)), y en la televisión y en la literatura es usual su referencia. En Colombia, el ballet existe desde antes del 13 de junio de 1954(Cuando fue emitido por primera vez en la televisión colombiana, en una actuación de la academia de Kiril Pikieris).

Actualmente la danza contemporánea es ofrecida tanto en muchos lugares: existen escuelas que desde la infancia acompañan a las próximas estrellas del arte; otras simplemente son un pasatiempo, un entretenimiento para los más pequeños; también a los más dotados se ofrecen algunas becas en el exterior.
En ocasiones se ofrece en los claustros universitarios. Ejemplos de ello son: El grupo de danza contemporánea de la Pontificia Universidad Javeriana, el grupo de la Universidad Autónoma de Occidente y el de la Universidad de Bogotá JORGE TADEO LOZANO. Este último es el organizador de uno de los festivales más importantes de este arte: El festival Universitario de danza. A la fecha, este festival ha realizado más de 15 entregas.

En la Universidad Icesi se da la clase de danza contemporánea, ofrecida por Bienestar Universitario (Bienestar Universitario es la entidad encargada del mantenimiento del ambiente ideal para el desarrollo académico de los estudiantes). Sin embargo en este momento no hay fuentes de información que indiquen hacia el exterior que son las actividades que se desarrollan dentro de esta. Es importante generar información hacia el exterior para que cualquier interesado en esta actividad pueda saber de que se trata rápidamente. Es por ello que se plantea la siguiente pregunta clave: ¿Cómo surge la danza contemporánea en la Universidad Icesi?


Objetivos

Objetivo general:

Escribir brevemente como surge llega la danza contemporánea a Icesi

Objetivos específicos
  1. Describir que es la danza contemporánea
  2. Determinar cómo se desarrolló la danza contemporánea en Cali y en la Universidad Icesi
 Metodología
  • Reseñar  2 bibliográficas de dos textos que describan que es el ballet o como el ballet llego a Colombia.
  • Escribir una bitácora de investigación.
  • Resumir la información disponible en la división de bienestar universitario de la Universidad Icesi.
Resultados

Se espera tener entendimiento de que es la danza contemporánea y como se desarrolla en Cali y en especial en la Universidad Icesi. Ademas de generar una fuente de información para aquellos interesados en la clase de danza contemporánea de la Universidad Icesi 


Bibliografía



Robles, Marta (2002). "Isadora Duncan". "Mujeres del siglo XX". México : Fondo de Cultura Económica

Incolballet[sic](2011). HISTORIA DE INCOLBALLET.  Recuperado el 19/09/2012, en http://www.incolballet.com/quienes-somos/historia-mision-y-vision.php.

Universidad de Bogotá JORGE TADEO LOZANO (2012). MICIÓN. Recuperado el 08/10/2012, en  http://www.utadeo.edu.co/presentacion/mision.php

Universidad de Bogotá JORGE TADEO LOZANO (2012). OBJETIVOS. Recuperado el 08/10/2012, en http://www.utadeo.edu.co/presentacion/objetivos.php

Atuesta, Juliana (20 de junio, a las 6:00 p.m. 2012). NUESTRAS  CONSTRUCCIONES. Revista Nº 77 La Tadeo "Danza Contemporánea, Cuerpo y Universidad"

Universidad de Bogotá JORGE TADEO LOZANO (2012). OBJETIVOS. Recuperado el 08/10/2012, en  http://www.utadeo.edu.co/eventos/octubre_2011/danza.php

LaTorre, Ricardo. (2009). DANZA CONTEMPORANEA HOY. Recuperado el 08/10/2012, en  http://danzacontemporaneaomtri.blogspot.com/2009/04/vale-la-pena-reflexionar-sobre-el.html

ScientificCommons(2012). "Escritoras en la cultura nacional (1989)". Recuperado el 24/09/2012, en  http://en.scientificcommons.org/37801376.  

Programa Iberecena (2012). FESTIBAL DE DANZA CONTEMPORANEA IMPULSOS. Recuperado el 08/10/2012, en http://www.iberescena.org/es/noticias/festival-de-danza-contemporanea-impulsos-colombia/c/1321

Universidad Icesi. (2012); Danza Contemporánea. Recuperado el 19/09/2012, en https://www.icesi.edu.co/bienestar_universitario/danza_contemporanea.php